Maître de la couleur et entrepreneur de lui-même, innovant tant dans la composition d'un tableau que dans la manière de le vendre, Le Titien est le peintre officiel de la Sérénissime, l'artiste le plus demandé en Europe.
Un regard non censuré sur le processus artistique et les relations personnelles de Christo, un artiste connu pour ses installations à grande échelle.
Long Live Montero suit le rappeur, chanteur et auteur-compositeur Lil Nas X dans sa quête d'identité, de famille et d'acceptation, alors qu'il entame sa première tournée.
Né en Allemagne en 1945, Anselm Kiefer est l'un des plus grands artistes contemporains. A travers ses oeuvres, il ne cesse d'interroger l'histoire de son pays. Wim Wenders a suivi le peintre et plasticien dans son atelier de Seine-et-Marne et à Barjac...
Une trentenaire, s'exile dans un coin perdu des États-Unis après des échecs répétés sur la scène new-yorkaise. Elle prend alors la route et décide d'utiliser son timbre de voix pour mener la vie dont elle a toujours rêvé.
Une série documentaire singulière pour raconter l’aventure surprenante d'un petit village. Pendant des années, Claire Simon a posé sa caméra dans la rue unique de Lussas qui regroupe tous les métiers du cinéma documentaire, dont la plateforme Tënk.
Une jeune génération de danseurs redécouvre les chorégraphies de Pina Bausch. Tandis que les danseurs de rue, de ballet classique ou de danses africaines transforment l'œuvre de Pina, les chorégraphies de Pina transforment les danseurs...
L'imaginaire de David Lynch a été marqué par sa découverte du film de Victor Fleming, "Le Magicien d'Oz". Le cinéaste fait beaucoup de références à ce film culte sorti en 1939. Six réalisateurs mettent en parallèle "Le Magicien d'Oz" et l'univers de Lynch
Nan Goldin a révolutionné l’art de la photographie et réinventé la notion du genre et les définitions de la normalité. Immense artiste, Nan Goldin est aussi une activiste infatigable, qui se bat contre les responsables de la crise des opiacés aux US.
Mars 2002, Christophe est de retour sur scène après 28 ans d’absence. La caméra, amoureuse, capte, fixe des mots, des sons, des couleurs, des instants.
Issus d’un institut médico-éducatif accueillant de jeunes autistes, les jeunes du groupe Astéréotypie dévoilent sur scène leurs univers détonants, encouragés par leur éducateur. Une aventure collective, comme un cri de liberté.
Une jeune femme n'a pas vu son père depuis dix ans, et son divorce avec sa mère. En pleine remise en question, elle décide de lui rendre visite.
Un portrait libre et intime dans les coulisses de la création de Valeria Bruni Tedeschi. Elle transmet devant la caméra aux jeunes acteurs d’aujourd’hui la mémoire des années 80.
Festival d’Avignon, été 2021. Une comédienne, un comédien, face à leur rôle, leur texte, juste avant les représentations. Devant la caméra documentaire de Benoit Jacquot, Isabelle Huppert et Fabrice Luchini au travail.
À la fin des années 60, Leonard Cohen signe chez Columbia, et devient une légende. Mais sa carrière prendra un tournant inattendu. Découvrez l’histoire qui l’amènera à s’affirmer comme l’un des artistes les plus importants de notre époque.
Grand amateur d'art, spécialiste de l'œuvre de Francisco de Goya, Jean-Claude Carrière tente de percer certains des mystères du peintre légendaire.
Commenté par Michel Drucker dans les studios de Billancourt, le film revient sur le grand rêve d'Abel Gance, "son" Napoléon, à l'aide de ses notes et d'archives sonores.
Fait de corps, de gestes, de récits de la relation des hommes à la paternité et à la filiation, le film glisse dans l’intimité de ces hommes au cours des séances de prises de vue "père et fils" du photographe Grégoire Korganow.
À l’âge de 8 ans, Ennio Morricone rêve de devenir médecin. Mais son père décide qu’il sera trompettiste, comme lui. Du conservatoire de musique à l’Oscar du meilleur compositeur, l’itinéraire d’un des plus grands musiciens du 20ème siècle.
Cofondateur avec Henri Langlois de la Cinémathèque française, Georges Franju est avant tout un cinéaste à part, un homme discret au talent hors normes. Ce documentaire alterne films et entretiens pour brosser le portrait du cinéaste et de son œuvre.
Pendant plusieurs mois, l'artiste Nekfeu a été suivi et filmé dans son travail créatif, à un moment où il remettait sa carrière en question et cherchait de nouvelles sources d'inspiration pour son album "Les étoiles vagabondes"...
Dans le Paris des années 1930, le célèbre artiste surréaliste Man Ray découvre l'univers des mathématiciens. En utilisant la photographie et la peinture, il va créer une œuvre inattendue et fascinante : Les Équations Shakespeariennes.
Le film présente les deux facettes de Frida Kahlo : d’un côté, l’artiste révolutionnaire, pionnière du féminisme contemporain ; de l’autre, l’être humain, victime d’un corps torturé et d’une relation tourmentée.
S’appuyant sur des images d’archives réalisées durant le tournage du Cheval de Turin, ce documentaire propose une rencontre avec le cinéaste hongrois entouré de ses complices de création avec qui il travaille depuis trente ans.
Périple cinématographique dans la vie de Shane MacGowan, le film de Julien Temple « Crock of Gold » détaille l’existence explosive de Shane, de sa jeunesse en Irlande, aux rues mal famées de Londres jusqu’à la scène punk.
Helmut Newton, l’un des photographes les plus influents de son époque, a consacré une grande partie de son œuvre à célébrer les femmes. C'est au tour de ces femmes photographiées par Newton de tirer son portrait...
Le style épuré de Keith Haring et son tracé inimitable lui ont valu un succès instantané et planétaire. Dans ce documentaire, ses amis et complices de toujours retracent le parcours hors du commun de ce petit prince de la rue, disparu en 1990.
Trisha Brown a transformé la danse contemporaine : Lisa Kraus et Carolyn Lucas transmettent sa technique auprès des danseuses de l’Opéra de Paris. Porté par l’enthousiasme de Lisa et Carolyn, le film nous immerge dans le mouvement novateur de Trisha.
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