Dans les années 1960, James Ivory tourne en Afghanistan pour un documentaire qui ne verra jamais le jour. Retrouvant les pellicules en 2022, il réalise à 94 ans combien ce voyage a influencé ses films ultérieurs.
Une trentenaire, s'exile dans un coin perdu des États-Unis après des échecs répétés sur la scène new-yorkaise. Elle prend alors la route et décide d'utiliser son timbre de voix pour mener la vie dont elle a toujours rêvé.
L'imaginaire de David Lynch a été marqué par sa découverte du film de Victor Fleming, "Le Magicien d'Oz". Le cinéaste fait beaucoup de références à ce film culte sorti en 1939. Six réalisateurs mettent en parallèle "Le Magicien d'Oz" et l'univers de Lynch
Le réalisateur français Robert Guédiguian revient sur les films de sa carrière dans une conversation libre avec Richard Copans. Il nous relate son histoire, l'histoire d'un homme qui fait des films, l'histoire d'un homme qui cherche à raconter son territoire, sa famille, ses amis. L'histoire d'un homme qui pense que la grande Histoire, par force, s'inscrit dans les histoires de chacun...
De succès planétaires («Les Incorruptibles») en échecs monumentaux («Blow Out»), l'auteur de «Body Double» éclaire les choix de son demi-siècle de carrière. Curieux du travail de ses pairs, Brian De Palma décrypte généreusement certaines de leurs œuvres, dont le somptueux «Barry Lyndon» de Kubrick, dénonçant dans la foulée l'emprise croissante de l'industrie cinématographique sur la créativité.
Ibrahim, Suleiman, Manar et Altayeb, cinéastes facétieux et idéalistes, sillonnent dans un van les routes du Soudan pour projeter des films en évitant la censure du pouvoir. Ces quatre amis de toujours se mettent à rêver d’organiser une grande projection publique dans la capitale Khartoum et de rénover une salle de cinéma à l’abandon. Son nom ? La Révolution...
Fabriqué en 1984 à l'ère pré-numérique, où les effets spéciaux évoluaient encore, Ghostbusters a été un succès instantané suivi cinq ans plus tard de Ghostbusters 2. Le film revient sur la création et l'impact d'une saga devenue culte.
En 1948, Edith Piaf offre sa première caméra à Charles Aznavour. Elle ne le quittera plus. Jusqu’en 1982 Charles filmera des heures de pellicules qui formeront le corpus de son journal filmé. Aznavour filme sa vie et vit comme il filme. Partout où il va, sa caméra est là, avec lui. Elle enregistre tout. Les moments de vie, les lieux qu’il traverse, ses amis, ses amours, ses emmerdes.
Dans un quartier de Lausanne, des jeunes rêvent de faire un film. Fred, leur éducateur, les prend au mot et les embarque dans la création d'un long-métrage. De l'écriture au montage en passant par la réalisation, la bande joyeuse et dispersée est canalisée par Fred, avec, cerise sur le gâteau, un voyage au festival de Cannes...
De Peter Bogdanovich à Guillermo del Toro, des cinéastes et analystes prestigieux s’expriment devant la caméra et décortiquent avec bonheur et plan par plan la séquence célébrissime du meurtre dans la douche de Psychose.
Un documentaire sur l’univers de Stanley Kubrick, mort deux jours après avoir achevé sa dernière œuvre, "Eyes Wide Shut". A partir d’images d’archives et d’interviews de ses proches et de ses collaborateurs, le film retrace la vie du cinéaste et tente de lever le voile sur le mystère Kubrick…
Depuis dix ans, Arthur Joffé, l'auteur de "Harem" et "Alberto express" se voit refuser ses scénarios. Son désir et son plaisir de filmer se sont décuplés. Avec une petite caméra, il se raconte alors au fil d'un vagabondage cinématographique. Les gens qu’il aime, les lumières qu’il aime, ses voyages... Réalisé sur trois années, ce Feu Sacré nous dit que filmer est bien une autre façon d’aimer.
1970, Steve McQueen arrive en France avec en tête un défi d’envergure : tourner "le film ultime de course automobile". Une œuvre qu’il désire baptiser Le Mans. Quarante-cinq ans plus tard, deux réalisateurs exhument les images réputées disparues de ce tournage hors du commun.
Le cinéaste brésilien Walter Salles dit son admiration pour le cinéaste chinois et le suit dans sa ville natale, Fenyang : portrait intime et inédit, aux racines même de ce réalisateur passionnant, présenté par Walter Salles lui-même et en collaboration avec Jean-Michel Frodon.
Un portrait des artistes polonais qui ont révolutionné le 7ème Art en filmant l'Histoire de leur pays, entre 1971 et 1981. Ce film est un voyage dans les extraits de films perdus ou de longs-métrages cultes. Il conte l'histoire exceptionnelle d'un affranchissement politique et artistique à l'intérieur du bloc soviétique.
Sur le tournage de "Ran", d'Akira Kurosawa, il y avait un autre cinéaste derrière la caméra : Chris Marker. Son film hommage au maître japonais est aussi une formidable leçon de mise en scène découpée en une suite de petits chapitres...
Journal intime du cinéaste, réflexion sur la guerre et sur la transmission. Eléments autobiographiques, fictifs, archives personnelles et notamment de la correspondance de la mère du cinéaste. C'est un film ? "C’est un poème sur les gens. Ce qu'ils croient et ce qu'ils veulent. Et ce qu'ils croient vouloir. " écrivait Nathan Zach dans un poème qui pourrait, peut-être, définir ainsi cet essai filmé
Un jour, un cinéaste fait un rêve. Il rêve qu'il fait un film qui contiendrait tous les films qu'il a rêvé de faire. Tous les films inachevés, tous les essais tentés et abandonnés ou refusés, tous les projets impossibles se retrouveraient en un film construit à la manière d'un rêve, immense fresque de l'inabouti. A l'arrivée, une oeuvre-somme qui ressemble à une Odyssée intime.
Le journal intime filmé du réalisateur Alain Cavalier. Les premiers plans du film ont été tournés en 1994. Les dernières images datent de 2005. Plus de dix ans de vie en cent minutes de projection...
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